Je suis artiste et scénographe. Mon travail s’est construit à la croisée des arts plastiques et de la scénographie, notamment au Pavillon Bosio, à la Haute École des Arts du Rhin et à l’Université Paris 8. Durant ces années, j’ai exploré différents médiums de construction d’images (dessin, photographie...) et d’espaces (installation, son, lumière...). La gravure n'est pas encore là.
Ce qui m’
occupait déjà, en revanche, c’était la manière dont une forme ou une présence organise la perception et la notion de paysage.

La scénographie est mon premier terrain d’expérimentation. J’y apprends à penser l’espace comme une structure sensible : un environnement qui agit sur les corps, rythme les déplacements et conditionne l’attention. Pour moi, la scénographie n’est pas un décor, mais une présence active, modulable, un partenaire de jeu. Les vides, les tensions, les lignes invisibles qui traversent le plateau deviennent des matières à part entière qui relient, isolent, révèlent.

Je travaille actuellement avec des compagnies de théâtre, de danse et de marionnette et depuis 2022, je suis à la co-direction artistique de la compagnie Les Insensées, compagnie de danse rémoise.

La gravure est venue plus tard, en autodidacte, comme un prolongement intime de ces recherches. La linogravure m’offre un rapport direct à la matière : creuser, retirer, laisser émerger la lumière depuis la surface. Le geste est soustractif ; l’image naît de ce qui manque.
Là où la photographie m'apparaît comme un outil de prélèvement sensible du réel, la gravure me permet d'en
explorer les textures, les strates, les traces.

Le paysage traverse mon travail depuis toujours, mais il n’est ni spectaculaire ni héroïque. Il est fragmentaire, traversé de flux et de lignes qui orientent le regard. L’échelle y reste volontairement ambiguë : le paysage n’est pas géographique, il est sensible et presque chorégraphique. Habiter le monde devient alors une affaire de circulations. Il ne s’agit pas d’occuper l’espace, mais de l’éprouver.


Aujourd’hui, je vois la gravure et la scénographie comme deux échelles d’un même travail. La gravure est un espace concentré, où le regard s’approche. La scène, elle, est un espace partagé, où les corps habitent ce qui, sur le papier, était encore abstrait.

Démarche artistique

Collaboration

SCENOGRAPHIE

Je collabore actuellement avec des compagnies de Danse, de théâtre (tout public et jeune public) et de marionnette. Je suis ouverte à d'autres esthétiques (festival, rue, in situ, espace non dédié...)
Je réside en région Toulousaine, et priorise donc les collaborations en Occitanie, mais suivant la nature du projet, je suis ouverte à des collaborations en dehors de cette région.

Chaque projet est différent et unique dans son approche. Je sais m'adapter et intervenir à des moments différents de la création : en amont afin de proposer une ébauche d'espace avant le travail de jeu, ou bien en cours de création, en appuyant mon travail sur des réalités de jeu déjà présentes.

Mon travail se fait toujours dans la collaboration et l'échange, et peut se résumer ainsi :
- Un travail de dramaturgie en collaboration avec le.a metteur.euse en scène, et en assistant à d'éventuelles répétitions.
- une ou des premières ébauches ou propositions (moodboard, dessins, maquette ou travail au plateau).
- la finalisation de la conception et gestion de projets (plan final, budgétisation et recherche et commande de matériaux).

Des étapes qui peuvent s'adapter aux besoins et envies des compagnies, mais qui sont essentielles au bon déroulé de l'étape suivante : la fabrication !

CONSTRUCTION DE DECOR
et ACCESSOIRE

Jusqu'à présent, j'ai toujours fabriqué mes propres scénographies car leur format me le permettait. J'aime découvrir de nouvelles matières, me former et expérimenter de nouvelles techniques de fabrication en fonction des projets. Je serais donc ravie de pouvoir construire les espaces et accessoires que j'aurai conçu pour vous.
Cependant, suivant les dimensions du décor et les techniques de fabrication nécessaire, je peux être amené à vous proposer une collaboration avec un.e fabriquant.e de décor plus adapté. Je ferais alors le lien avec cette personne et m'assurerais du bon déroulé du projet.

Je suis également disposer à collaborer à la fabrication d'éléments de décor et d'accessoires pour d'autres projets dont je n'aurais pas directement conçu la scénographie, s'ils entrent dans mon champs de compétences.

Enfin, je prête une attention dans mon travail au réemploie des matériaux, aussi bien dans la phase de fabrication, que dans la possible réutilisation des éléments fabriqués.

LINOGRAVURE et PHOTOGRAPHIE :

Je suis toujours intéressée à l'idée de pouvoir exposer et présenter mon travail dans des lieux divers (galerie, café, ou autre), ou à l'occasion d'atelier.

Pour des raisons de planning, je ne suis pas en mesure de prendre de commande personnalisées en linogravure pour le moment.

Je ne souhaite pas proposer des prestations en tant que photographe pour des évènements ni de commande personnalisé.

MEDIATION et ATELIER :

Qu'il s'agisse du domaine du spectacle vivant ou de la linogravure, j'ai dirigée différents types d'ateliers :
- initiation à la scénographie (en lien ou non avec un spectacle en cours de création)
- ateliers de danse (en lien avec la création Entre les lignes, de la cie Les Insensées)
- atelier de linogravure

A ces occasions, j'ai touché des publics très variés, allant du CM1 à 98 ans, des résident.e.s d'Ehpad, ou encore patient.e.s d'un hôpital psychiatrique.
Se sont des projets (scolaire, milieu hospitalier, projet de territoire...) qui m'intéressent, à la fois pour la notion de transmission et de partage, mais également pour la dimension artistique qu'ils permettent.

COSTUME

Il m'est arrivé de travailler sur les costumes de pièces sur lesquels je réalisais la scénographie. Bien qu'ayant des bases de couture, il s'agissait avant tout d'un travail de recherche, assemblage et achat de vêtements déjà existant, et non de création originale.

Je ne cherche pas à développer cette partie de mon travail pour le moment et ne cherche donc pas de nouvelles collaborations en tant que costumière, hormis des cas particuliers à discuter au cas par cas, et uniquement si les costumes viennent en complément d'une création scénographique.

Contacts :
contact@firminlaurine.com
+33 6 23 44 03 48

Localisations :
Toulouse (Occitanie)